Cartes Flux 2011 on kansainvälinen uusmediataiteen festivaali, jonka ohjelmisto koostuu asiantuntijaraadin valitsemista videoteoksista, installaatioista ja performansseista. Festivaali järjestetään 18.-23.10. Espoossa ja Helsingissä. Ohjelmaan kuuluu myös taiteilijapuheenvuoroja sekä koulutusta tarjoavat luento ja workshop. Festivaali on ilmainen ja ikärajaton.

Akkreditaatiota ei tarvita: kaikki sisäänpääsyt ovat ilmaisia.
Otathan yhteyttä haastatteluaikoja varataksesi: Suvi Alanko 040-5375303 (ennen 14.10. myös suvi[at]cartes-art.fi) Toimittajille varataan mahdollisuus tehdä henkilökohtaisia haastatteluja taiteilijoille. Haastatteluihin on varattu aikaa erityisesti tiistaina 18.10. ennen avajaisia klo 13-16 välillä.

- please change the language from the footer!

Kuva ennakkonäyttelystä. Teos: Ping Pong Rocking Chairs

YMPÄRISTÖN JA IHMISEN KOHTAAMINEN

Illuminated Lakes
Tomi & Mikko Dufva

Illuminated Lakes on interaktiivinen installaatio Suomen järvien vedenlaadun kehityksestä. Installaatio kuvaa fosforin ja typen kerääntymistä neljässä suomalaisessa järvessä 1976 alkaen, paljastaen ihmisen vaikutuksen ympäristöönsä visuaalisena ja lähes kosketeltavana karttana.

Zoanthroid
Felix Hardmood Beck

Saksalaisen Felix Hardmood Beckin Zoanthroid on kineettinen teos, joka pohjautuu evoluutiobiologiaan ja mediateknologiaan. Sen hienosäädetyt haarukkaa muistuttavat tuntosarvet nousevat ja laskevat orgaanisessa liikkeessä hypnotisoidakseen lähestyvän saaliin. Teos reagoi katsojan läheisyyteen ja liikkeeseen: yhtäkkijä kokijasta tuleekin tämän metallisen organismin saaliseläin.

Time and Landscape

Time and Landscape on videoteosten sarja, jonka teema liikkuu ympäristön ja ajan ympärillä. Ihmisen luoma moderni ympäristö ja muokattu materia korvaa luonnon orgaanisen maailman. Tästä esimerkkinä Johan Rijpmanin (Alankomaat) teos “Grow”, jossa erilaiset kasvuun puhkeavat ja avautuvat kasvit korvautuvat ihmisen tuotoksilla ja muuttuvat keinotekoisiksi.

Time and Landscape: “Näytöksen teokset tuovat esiin liikkuvan kuvan maisemien aikoja myyttisestä alkumerestä nopeasti ohi vilistävään urbaaniin kaupunkinäkymään. Maan pinnalla kulkevien ajoneuvojen sukupolvet ovat vaihtuneet postivaunuista autoihin, ruumiiden ympärille taittuneihin väljiin peltisiin panssareihin. Metsämaisema toimii mielenliikutusten ja muistin kuvana. Toisaalla huoneessa valo piirtää seinälle katoavaa jälkeään. Lopulta maisemat aina vaihtuvat ja myös niiden havainnoijat korvautuvat toisilla.” Kari Yli-Annala, toinen videoteosten valitsijoista.

(Kuvassa: Grow)

OOOO
Amélie Brisson-Darveau ja Pavitra Wickramasinghe

Kanadalaisten taiteilijoiden Amélie Brisson-Darveaun ja Pavitra Wickramasinghen animaatioinstallaatio OOOO esittää tanssispektaakkelin käyttämällä moottoroituja thaumatrooppeja. Thaumatrooppeja on käytetty animaatioiden tekemiseen elokuvaa edeltävänä aikana.

LOG IN
Tanja Koljonen

Ihmisen ja ympäristön suhdetta tutkii myös Tanja Koljonen, teoksessaan LOG IN. Teos muodostuu 16:sta liikkeeseen animoidusta hylätystä verkkopankkitunnuskortista. Materiaalina on käytetty ainoastaan tietyn pankin paperisia tunnuskortteja, joissa kehotetaan yliviivaamaan tunnusluku sitä mukaa, kun se on käytetty. Ylimerkitsemisen jälki paljastaa ihmisen läsnäolon. Teoksessa yksi kortti muodostaa yhteensä seitsemän erilaista muokattua sekvenssiä. Teoksen rakenne lähenee musiikin muotoa: se sisältää rytmin, kuvion sekä toiston, jossa erilaiset variaatiot samasta rakenteesta sekä ilmestyvät että häipyvät. Numeroiden loogisuus katoaa sekvenssi sekvenssiltä ja materiaali menettää merkitystään loputtoman toiston kautta. Nolla ja tyhjä tausta kadottavat menneen sekä tulevan. Miten käsitämme ajan ja oman läsnäolomme? ( Kuvassa Tanja Koljonen)

FLE5H0.1
Ulla Koivisto, Leila Kourika, Merja Puustinen, Andy Best

FLE5H0.1 on tanssiteos, joka tutkii muodon, värin, äänen ja tilan muutosta. Esittäjän kehon, esineiden ja tilan välillä olevat perinteiset rajat rikotaan yksinkertaisin monotonisin teoin ja elein. Muodot, keho, ja ympäristö liittyvät toisiinsa kuvan ja äänimaiseman kautta. Tanssi kehittyy esittäjien leikkisän vuorovaikutuksen kautta  isoihin lateksisiin objekteihin, joita käytetään  sekä partnereina että proteeseina.

PELITEMATIIKKAA

MindBox
Christian Graupner

MindBox on reaktiivinen video- ja musiikkitriptyykki, jota käytetään pelikoneen (hedelmäpeli) tapaan. Alunperin se on tehty mediainstallaatioksi joka laulaa Kasinokapitalismista ja kehon kontrolloimisesta, mutta se on kasvanut intuitiiviseksi audiovisuaaliseksi musiikki-instrumentiksi, rikkoen rajoja pelaajien, esittäjien ja yleisön välillä. Christian Graupner on berliiniläinen elokuvasäveltäjä ja taiteilija.

Ping Pong Rocking Chairs
Pasi Rauhala ja Matti Niinimäki

Ping Pong Rocking Chairs on vuorovaikutteinen installaatio. “Pasi Rauhalan Kotimuseo” -teossarjasta tuttu Rauhala on liittoutunut elektroniikkaan ja interaktiivisiin teoksiin keskittyneen Matti Niinimäen kanssa, ja tuloksena on varhaisista tietokonepeleistä yhden tunnetuimman, “Pongin”, uusintaversio tuoreella ja yllättävällä tavalla: peliä pääsee pelaamaan keinutuolilla. Pelinäytön eteen on asetettu kaksi keinutuolia, jotka toimivat pelin ohjaimina. Tuolien pohjassa olevat sensorit kuljettavat tiedon pelaajan liikkeistä mikrokontrollerille, joka prosessoi sensorin lähettämää dataa, ja kuljettaa sen pelin käytettäväksi.

Lisätietoa taiteilijoista: Pasi Rauhalan verkkosivut, Matti Niinimäen verkkosivut
Pong-pelin historiaa: http://en.wikipedia.org/wiki/Pong

Abstract Livecoded Machinima (Missile Command)
David Griffiths

David Griffithsin videoteoksessa “Abstract Livecoded Machinima” valmis tietokonepeli muokataan yleisön silmien edessä uudeksi ja erilaiseksi. Livecoding on prosessipohjaista ohjelmointia, jossa tietokoneohjelmaa luodaan uudelleenohjelmoimalla sen ääniä ja muotoja samalla kun se on käynnissä. Videoteos esitetään osana festivaalin screeningiä Kino Tapiolassa festivaaliviikon ajan sekä avajaisissa suurelta näytöltä. (12:02 min, 2008, Suomi)

MAAILMA UUSIN SILMIN (Mobiiliteknologiat )

Wish You Were There?
Tomi Knuutila

Lapin yliopistossa digitaalisen median lehtorina työskentelevä Tomi Knuutilan “Wish You Were There” teos on yhdistelmä mobiiliteknologioita, etäyhteyksiä, valokuvia ja teknologiaa. Näistä aineksista synnytetään virtuaalimatkailua. Useimpien muiden Fluxin teosten tavoin myös Knuutilan teos herää eloon vasta kävijän ja kokijansa kautta.

The infra-red room
Olegtron (Olli Suorlahti)

Infrapunainen huone on valoinstallaatio, jossa infrapuna muodostaa salakirjoitusta pimeään huoneeseen. Teos koostuu mekaniikkaa ja optiikkaa yhdistävistä laitteista sekä valaistuista esineistä. Valonlähteenä toimii infrapunainen valo, jota ihmissilmä ei näe, mutta joka tallentuu digikameran kennolle. Parhaiten tarkoitukseen sopivat kännykkäkamerat, joissa ei yleensä ole infrapunasuodatinta.

ÄÄNEN VISUALISOINTIA JA MUSIIKIN MUOKKAUSTA

Digital Enhancement
Digital Enhancement eli “Digitaalisesti paranneltu” on ääni-installaatio, joka koostuu sähköistetystä Symphonium Brevet No. 28:sta,  syntetisaattorista, vahvistimesta ja neljistä kuulokkeista.  Sinfonian soittorasia ajoittuu viime vuosisadan loppuun. Sen mekaaninen toiminta on yhdistetty digitaaliseen teknologiaan joka muuttaa sen sopivaksi MIDI sekvensseriin. Teräslautasten kohokuvista syntyvä musiikki johdetaan syntetisaattoriin, joka on ohjelmoitu matkimaan sinfonian sointia.

Lisätietoa taiteilijasta: Martin Bircherin verkkosivut

Musiikkitutka
Musiikkitutka on multimediainstallaatio, jossa kävijän on mahdollista luoda ja kokea musiikkia interaktiivisesti. Tässäkin teoksessa katsojasta tulee sekä tekijä ja kokija, että osa teosta itseään. Musiikkitutkan tavoitteena on, että jokainen voi tehdä itse musiikkia: sen tekeminen on helppoa ja hauskaa. Kävijän luoma musiikki visualisoidaan seinälle ilotulituksen omaisina kuvioina.

For Those Who See
Daniel Schulze

“For Those Who See” näyttää näkymättömän kauneuden. Ääni-impulssit luovat ilmarenkaita, jotka ovat näkymättömiä niinkuin ääni itsessään. Ainoastaan savu teke tämän esteettisen ilmiön näkyväksi. Yksittäiset ääni-impulssit ovat lyhyen olemassaolonsa ajan meidän visuaalisen havainnon kohteina.

Tiedotteet:

17.10. tiedote: “Huomenna alkavan uusmediataidefestivaalin teokset kokeilevat uusia teknologioita” (docx) ja  (pdf)
14.10. tiedote: “Festivaaleilla taide ottaa kantaa ympäristöön” (docx suomeksi)
6.10. ennakkonäyttely: “Menneisyyden nostalgia kohtaa uuden teknologian“ Docx

Yleistä materiaalia:

Cartes Flux 2011 ilme, pieni (.jpg)

Lataa CARTESin logo (.zip)
- tallenna paketti koneellesi ja avaa zip. Paketti sisältää painolaatuiset logot pikseli- ja vektorigrafiikkana.

Pieni CARTES-logo (.jpg)
- kuva aukeaa selaimeesi, paina oikeaa hiiren nappia ja valitse “save”.

CARTES

Taiteen ja tietotekniikan luovaa yhdistämistä tukeva Espoon Taide- ja Tietotekniikkakeskus CARTES tuottaa taiteilijoille ja kaikille espoolaisille digitaalisen kulttuurin osallistumis- ja kokemismahdollisuuksia. Tällaista tekniikan mahdollistavaa taidetta ovat muun muassa ääntä ja kuvaa yhdistävät installaatiot, performanssit ja tietokoneella toimivat teokset. CARTES on järjestänyt tapahtumia audio-visuaalisella otteella jo kahdenkymmenen vuoden ajan. CARTESia ylläpitävä Espoon Taide- ja Tietotekniikkasäätiö on perustettu vuonna 1989 yhteistyössä Sibelius-Akatemian, Teknillisen korkeakoulun ja Espoon kaupungin kanssa. www.cartes-art.fi